Romana Švecová

MUZIKÁL NE/NORMÁLNÍ: A co je vlastně „normální“?

Na co mít normální život, v ten vážně nedoufám. I trochu nenormální by byl moc fajn.”

Americký muzikál NE/NORMÁLNÍ (angl. Next To Normal) oceněný Pulitzerovou cenou a několika cenami Tony je původním dílem Briana Yorkeyho (libreto a texty písní) a Toma Kitta (hudba), které vzniklo jako desetiminutový projekt pod názvem Feeling Electric. Ten byl zkomponován jako společná úloha pro muzikálový workshop, jejž oba autoři navštěvovali. Pod stejným názvem byl posléze uveden v roce 2005 na New York Musical Theatre Festival. Pod svým současným názvem Next To Normal se objevil na scéně off-Broadway v roce 2008, konkrétně v Second Stage Theatre a o rok později pak ve své broadwayské premiéře v Booth Theatre.

V české premiéře se muzikál v produkci spolku art4rent, z. s., režii Martina Vokouna a překladu Zuzany Čtveráčkové poprvé představil v pražském Divadle Na Prádle 29. 11. 2019. Naše parta navštívila hned první reprízu v sobotu 30. 11.

Navenek se Goodmanovi zdají jako typická americká rodina – vzdělaní a šťastní manželé se dvěma puberťáky, žijící na předměstí a potýkající se s radostmi i strastmi všedních dní. Ne všechno je však takové, jak to na první pohled vypadá. Matka Diana totiž trpí vážným duševním onemocněním – bipolární afektivní poruchou. V příběhu sledujeme vývoj nemoci od nestabilních projevů až po dramatickou léčbu a následné výpadky paměti, a tím dosah diagnózy na členy rodiny a další aktéry děje. Jejich životy jsou navíc zahalené pod rouškou dlouho skrývaného tajemství, které mezi nimi postupně vytváří propast. Již téma muzikálu tedy dává znát, že jde o velice odvážný muzikálový počin, který v žádném případě nemůžeme označit jako komerční. Navzdory nelehkému tématu, které zpracovává, je však velmi poutavý a divák je neustále udržován ve střehu díky řadě naprosto nečekaných zvratů.

Energii muzikálu umocňují i hudební čísla – v této souvislosti nutno proto opravdu ocenit skvělé hudební nastudování, o které se postarala Kristina Brachtlová, jelikož písně v tomto případě tvoří téměř sto procent díla, zatímco činoherních pasáží je minimum. Ač se však vzhledem k  závažnosti tématu domníváme, že pro lepší pochopení děje a vývoje situací by možná právě těch bylo vhodných víc, bereme v potaz, že jde o specifický styl autorů, kteří dávají přednost „vytvoření“ situace pro konkrétní píseň. Žánrově je muzikál laděn převážně rockově, objevují se tu živelné a energické skladby, díky kterým má děj spád a rychle „odsýpá“, nechybí však ani tišší a pomalejší balady či dokonce country. Hudební motivy jsou celkově zajímavé a přes variace různých stylů jsou v rovnováze. Zapamatovatelných melodií je sice pomálu, což ale nijak neubírá na kvalitě samotné hudby. Jako i v předešlé produkci art4rent, z. s. (muzikál Tick, Tick…BOOM! pozn. red.) nutno opět ocenit přítomnost živé kapely na scéně, která tam herce doprovází, a v současnosti je spíš příjemným překvapením než běžnou praxí. V produkci se představuje v alternacích – piano – Kristina Brachtlová, bicí – Jakub Nývlt / Pavel Plašil, kytara – Jakub Červinka / Tomáš Pecka, elektrická kytara – Dalibor Pelc / Samuel Barčík, housle – Jan Bradáč / Peter Mojzeš a violoncello – Barbora Soukupová / Kristýna Bělohlávková.

O výpravu se postaral Aleš Valášek, který vsadil na čistotu, funkčnost a maximální jednoduchost, což ale produkci nijak neubírá na atmosféře, protože divák si dokáže mnoho představit a scéna působí velmi efektně.

Překlad Zuzany Čtveráčkové jsme měli možnost slyšet již v brněnské verzi muzikálu RENT. Ač Ne/Normální nabízí množství překladatelských oříšků, překladatelka se s nimi opět poprala velmi suverénně a písně se moc dobře poslouchají.

Velmi silnou stránkou díla je obsazení. Při prvním pohledu by divák možná jen těžko uvěřil, že se nedívá na opravdovou rodinu. Objevují se tu jak jména, které pro fanoušky české muzikálové scény nejsou žádnými nováčky, tak i mladí umělci, kteří svými výkony zaujali
a rozhodně se na ně budeme těšit i v budoucnu. V tomto komorním muzikálu se šesti postavami tvoří na scéně semknutý „tým“ a je těžko vypíchnout jednoho nejlepšího.

Role životem těžce zkoušené Diany Goodmanové se zhostila Daniela Šinkorová, která se na tuto postavu vysloveně typově hodí. Její „hraná dokonalost“, ale i zmatenost, způsobená léky, neustálá proměna nálad, celkového chování, zoufalství, odtažitost od Dana i Natalie, které ve skutečnosti miluje, byly naprosto uvěřitelné. Pěvecky je však znát jisté rezervy a v některých pasážích jsme zaznamenali menší problémy s porozuměním textu, což však možno připsat i nastavení zvuku.

Otec rodiny a starostlivý manžel Dan Goodman, který dělá, co může, aby jeho rodina měla aspoň trochu „normální“ život, ač má sám všeho tak akorát dost, v podání Zbyňka Frice budí u diváka asi nejvíc emocí. Jeho neúnavné snažení a obětavost i v momentech, kdy by to většina lidí už dávno vzdala, jsou dojímavé i fascinující. Oblíbená stálice muzikálových scén opět dokazuje své herecké kvality v poloze, která mu skvěle sedí, a nijak nezaostává ani po pěvecké stránce – píseň Byl jsem, ve které se vyznává ze své lásky k Dianě a rostoucí beznaděje ve snaze pomoci jí v jejím trápení, je jedním vrcholů večera.

Štěpán Komárek, jedna z poměrně nových tváří divadelních prken, ztvárňuje roli dospívajícího syna Goodmanových – Gabea.  Je prostě typický puberťák – svět je jeho královstvím a pozornost okolí vodou na jeho mlýn. Té mu Štěpán Komárek bezpochyby dopřává dostatek, protože kdykoliv se jeho Gabe zjeví na scéně, spustit z něj oči je opravdu uměním. Tento mladý kluk vás baví, ale zároveň pociťujete zvláštní mrazení. Jednoduše vás dostane přesně tam, kde vás chce mít.

V roli Natalie, mladé rebelující dívky, která svým sarkasmem maskuje závažný dopad matčiny nemoci na své vlastní duševní zdraví, se představila Kateřina Herčíková, která pro nás byla největším překvapením, a to zejména po hlasové stránce. Ač je hudba Toma Kitta místy opravdu náročným materiálem, s každou písní si poradila s absolutním přehledem.

Dojemným elementem v příběhu je vztah Natalie a Henryho (Štěpána Kloučka). Jeho Henry je citlivý kluk, který v Natalii vidí spřízněnou duši a dělá všechno pro to, aby jí aspoň trochu zvedl náladu a sebevědomí. Chemie mezi nimi funguje výborně a Henry se zdá být přesně tím protipólem, který Natalie potřebuje, aby dokázala ve svém životě najít nějakou jistotu a rovnováhu, která jí zoufale chybí. Oproti tomu Henry pod vlivem Natalie získává větší míru zodpovědnosti a stává se pro ni oporou. Ač si vážné duševní onemocnění postupně vybírá svou daň u všech členů rodiny, právě on je příslibem naděje.

Šestici herců uzavírá Tomáš Vaněk v dvojroli Dianiných terapeutů Dr. Finea a Dr. Maddena. Druhý ze zmíněných nevyvolává silné emoce, je však evidentní, že by rád Dianě pomohl, ale jeho možnosti jsou omezené a výsledky nenaplňují to, co si od nich Diana a Dan slibují. V inscenaci však představuje osvěžující prvek, který má jako jediný dokonce několik malých příležitostí děj trošku humorně odlehčit. Přestože v představení dostává jen malý prostor, je vidět, že role mu opravdu sedí a její hraní si užívá.

Sečteno a podtrženo, muzikál Ne/Normální je na pražské scéně opravdu zásadním projektem, za jehož uvedení jsme rádi a vyplatí se ho vidět. Bourá stigmata a otevírá témata, která jsou dosud ve společnosti tabuizována. Protože co můžeme vědět? Nikdy nevíme, zda něco podobného nepotká i nás.

Vstupenky na muzikál NE/NORMÁLNÍ v předprodeji ZDE

Autor fotografií: Petr Florián

Recenzi Vám přineslo

Muzikál NE/NORMÁLNÍ

Muzikálový zpěvák Jakub Hübner chystá koncert

Muzikál expres a art4rent, z. s. ve spolupráci s Divadlem Na Prádle uvádějí koncert “JAKUB HÜBNER 30“, který se uskuteční již 7. listopadu 2019Divadle Na Prádle (Besední 3, Praha 1 – Malá Strana).  Mladý muzikálový zpěvák, kterého v současnosti můžete vidět coby otce Elphaby, guvernére Frexe v muzikálu Čarodějka, zde v kruhu svých přátel pokřtí i nové LP JAKUB HÜBNER 30. Hosté koncertu budou Soňa Jungová, Roman Tomeš, Lukáš Adam, Tomáš VaněkTomáš Živor (klavírní doprovod).

V divadle bude možné si zakoupit jak LP JAKUB HÜBNER 30, tak i CD JAKUB HÜBNER 1 i jeho literární debut V TÓNECH DUHOVÉHO ŽIVOTA.

Předprodej vstupenek byl zahájen na pokladně Divadla Na Prádle.

CD Jakub Hübner I. vyšlo v produkci Muzikál expresu a v distribuci Supraphonu. V prodeji ZDE

Oficiální YouTube kanál Jakuba Hübnera

Autorem oficiálních promo fotografií k albumu je Michal Oškrkaný

Autorka článku: Romana Švecová

Jakub Hübner

Redaktoři na cestách: Bídníci přichází na Slovensko

Světově proslulý muzikál Bídnici (SK: Bedári) z pera Clauda-Michela Schönberga a Alaina Boublila, napsaný dle stejnojmenného díla Victora Huga, zná snad každý muzikálový fanoušek. Příběh Jeana Valjeana, který porušil podmínku po propuštění z vězení, za což ho jako stín pronásleduje inspektor Javert, slepě zastávající zákon, který se odehrává ve Francii na pozadí revolučního období, patří spolu s Fantomem opery k nejdéle hraným titulům na světě. 21. 9. 2019 ho ve slovenské premiéře uvedlo Divadlo Nová scéna v Bratislavě. Tento článek je však psaný z první reprízy muzikálu 24. 9. 2019, na které se opět potvrdilo, že divadlo je živý organismus a přestože se všechno může v momentě změnit, „show must go on.“ Ale o tom později.

Bratislavská produkce je opravdu speciální – na celý zkušební proces totiž dohlížel jeden z autorů muzikálu – Alain Boublil. Režie, scénické koncepce a hudební supervize se ujala Marie Zamora, jejíž jméno se s dílem pojí již od dob, kdy si po ukončení studií na Konzervatoři v Paříži zahrála jako svou první profesionální roli právě postavu Cosette ve francouzské produkci Bídníků. Její vztah k tomuhle muzikálu je díky tomu cítit z každé minuty.

V překladu Kataríny Labajové-Pokorné a přebásnění Jána Štrassera se muzikál poprvé představil ve své slovenské podobě, kterou opravdu stojí za to slyšet. Písně plynou hladce a znějí velmi přirozeně. Překladatelé si také dali záležet na odlišení jazyka jednotlivých sociálních skupin vystupujících v příběhu.

Ač je Divadlo Nová Scéna možná menším prostorem než divadla, ve kterých byl tento muzikál v minulosti uveden, scénografovi Petru Hlouškovi se povedlo navrhnout scénu, která využila prostor na maximum a přidala produkci jakousi zajímavou komorní atmosféru. Jedním z detailů, které nás oslovily, jsou scény odehrávající se v publiku, které představení dodaly na dynamičnosti.

Obrovskou přidanou hodnotou je též živá hudba v podání Symfonického orchestru Slovenského rozhlasu, pod taktovkou Petra Valentoviče.

Coby Jean Valjean se v bratislavské produkci představil Titusz Tóbisz , pro kterého tato role není premiérou. V roce 2012 ji ztvárnil v Národním divadle v Miškolci, kde za svůj výkon získal ocenění „Hlas roka“. Typově a herecky je Titusz Tóbisz naprosto uvěřitelným Valjeanem, oslnil však zejména pěvecky. Ač operní přednes nebývá u představitelů Jeana Valjeana pravidlem, dodává jeho sólům unikátní atmosféru, což se potvrdilo i v tomhle případě. Při písni Bring Him Home (Otčenáš) publikum snad ani nedýchalo.

Inspektora Javerta, si zahrál mladý herec Jiří Daniel, pro nejž slovenská produkce Les Misérables také není prvním setkáním s tímto muzikálem. Objevil se již v jeho brněnské verzi jako Montparnass. Přestože mezi ním a představitelem Jeana Valjeana je poměrně velký věkový rozdíl, na scéně ho vůbec nebylo cítit. Jeho protějšku se tak pěvecky, jako i herecky suverénně vyrovnal a role přísného komisaře, odhodlaného v každém případě učinit zákonu zadost, se zhostil s opravdovou vervou.

Veronika Prášil Gidová není na divadelních prknech žádným nováčkem – muzikáloví fanoušci ji v současnosti můžou vidět v několika produkcích Národního divadla moravskoslezského v Ostravě. Emoce, které vložila do ztvárnění tragické hrdinky Fantine, byly opravdu přesvědčivé, a nezaostala ani po pěvecké stránce.

V roli Cosette, dcery Fantine se představila Michaela Baladová-Danielová. Role křehké, nevinné dívky jí perfektně sedla a má též krásnou barvu hlasu. Skvěle se doplňovala s Petrem Makranským, který ztvárnil studenta Maria. Ten se jako zamilovaný mladý muž představil již v roli Romea v bratislavské produkci francouzského muzikálu Romeo a Júlia a opět přesvědčil, že jde o polohu, na kterou se skutečně hodí.

Vendula Příhodová, známá zejména pro české divadelní fanoušky (kupříkladu jako Joanne v muzikálu RENT v Divadle Kalich), ztvárnila roli Éponine, kterou herecky s přehledem zvládla, a její provedení písně On My Own (CZ: Samotářka) bylo jedním z vrcholů představení.

Jaroslav Rusnák a Marta Kurčík Potančoková jsou ve svých rolích ten typ Thénardierovců, které ač nenávidíte za to, jak se zachovali k malé Cosette, na jejich scény se zároveň těšíte, protože oba disponují velkým komediálním talentem.

Překvapením večera byl Enjolras. Jak už bylo naznačeno na začátku tohoto článku, člověk míní
a chladné zářijové počasí mění, a to zejména v těch nejnevhodnějších možných momentech. Tím momentem byla právě první repríza muzikálu Bedári a tím člověkem Patrik Vyskočil, kterého překvapila zdravotní indispozice, což byl velký problém, protože v představení vystupuje bez alternace. Co teď?
A tak se nečekaně jako Enjolras představil Dárius Koči, v případě kterého, ač byl na tuto roli připraven jako swing „kdyby něco“, asi nikdo nečekal, že to „něco“ přijde takhle brzy. Situaci na začátku představení objasnila generální ředitelka Divadla Nová scéna Ingrid Fašiangová, troufáme si však říct, že kdyby to neudělala, nikdo by si ničeho nevšiml. Svého „spontánního premiérového Enjolrase“ zvládl Dárius Koči naprosto suverénně po všech stránkách. A tak se opět potvrdilo, že alternace, náhradníci, swings (účinkující, jenž mají v představení vlastní roli, zároveň však umí v případě potřeby zaskočit v několika jiných) a „emergency covers“ (CZ: nouzový záskok) jsou pro představení zásadní a nejsou jenom jakousi „záplatou“. Vzpomeňte si na to, když příště pohlédnete na ferman. 🙂

Celkově tak možno říci, že Les Misérables v Bratislavě se setkali s velkým úspěchem a jde o produkci, kterou byste si rozhodně neměli nechat ujít. Vstupenky možno zakoupit na https://www.nova-scena.sk/bedari/ .

Autorem fotografií je Marek Malůšek a byly použity se svolením Divadla Nová scéna. 

Autorka článku: Romana Švecová

Redaktoři na cestách: Muzikálové legendy opět rozezněly lázně

Fanoušci muzikálových melodií si opět užili oblíbený Muzikálový festival Jozefa Bednárika, jenž už dvanáct let poskytuje divákům možnost bezprostředního setkání s herci, autory a tvůrci divadelního světa. Tentokrát však premiérově přesídlil do prostředí lázní Sliač. Jako už tradičně nechyběly legendární (nejen) muzikálové melodie a šansony a též známé operní melodie či opereta.

V úvodu festivalu měli diváci možnost vidět operetu Gejzy Dusíka a Pavla Braxatorise Hrnčiarsky bál v podání posluchačů a hostů Konzervatoře Dezidera Kardoše z Topoľčian a následně přehlídku klasických operních árií v podání známých jmen slovenské operní scény Miroslava Dvorského, Martina Babjaka a Jany Bernátové.

Sobotní hlavní program – festivalový maraton – uvedl sedm tematických pásem – Naděje, Legendy, Vzpomínky, Hvězdy, Šansony, Melodie a Cyrano. V rámci nich se představily mladé pěvecké talenty. Diváci si též připomněli známé slovenské evergreeny v podání zpěváků Pavla Hammela a Vaša Patejdla, jednoho z členů skupiny Elán, hity, které již brzy představí muzikál Voda nad vodou v Divadle Kalich. Vzpomínkou festival uctil i legendárného slovenského básníka a textaře Jozefa Urbana a nechyběly ani známé šansony v podání Andrey Zimányiové s kapelou. Závěr festivalu patřil slovenské a české filmové a televizní hudbě a prvnímu původnímu slovenskému muzikálu Cyrano z predmestia, který s úspěchem opět uvedlo Divadlo Nová scéna v letos květnu. Nejznámější písně z muzikálu představili Ján Slezák (Cyrano), Mirka Gális Partlová (Roxana) a Vladislav Plevčík (Ján), ke kterým se připojil speciální host – původní Cyrano Jozef Benedik.

Ač festival letos změnil své sídlo, nechyběla Brusnianska Brusnica, ocenění pro osobnosti, které svým přínosem významně přispěly nejenom k uvedení Muzikálového festivalu, ale i k rozvoji muzikálu na české a slovenské scéně všeobecně, a Tabule slávy. Ocenění byli Štefan Hrčka, ředitel lázní v Brusně, jež poskytly festivalu prostor každoročně posledních 11 let, a kostýmová výtvarnice Ľudmila Várossová. Tabuli slávy získal zpěvák a skladatel Vašo Patejdl.

Autor fotografií: René Miko

Autorka článku: Romana Švecová

Muzikálový festival Jozefa Bednárika 2019

Redaktoři na cestách: Legendární Cyrano z predmestia se vrací

Cyrano z predmestia je dílem, které lze na muzikálové scéně bez nadsázky možno nazvat legendou. Jedná se totiž o první slovenský rockový muzikál, jenž měl premiéru v roce 1977 v Divadle Nová scéna v Bratislavě. Libretistka Alta Vášová se inspirovala příběhem Cyrana z Bergeracu od Edmonda Rostanda – ze šlechtice s dlouhým nosem, který mu brání vyznat své city ženě svého srdce, však vytvořila známého hudebníka Cyrana s tendencí přitahovat rvačky, které zanechaly na jeho nose ošklivé jizvy, a děj přenesla z aristokratického prostředí do světa hudebních klubů. Vypráví příběh umělců „na volné noze“, kteří se pokouší najít svůj prostor k vyjádření bez toho, aby byli jakkoliv omezováni.

Autoři hudby Marián Varga a Pavol Hammel a textaři Kamil Peteraj a Ján Štrasser změnili Cyranovy zamilované dopisy na písně,v nichž nenajdete lehké metafory, leč neskrývanou upřímnost a hudebně nabízí průřez jak rockovými skladbami, tak i klavírními baladami, díky čemuž tu svou píseň najde každý divák.

Režie se ujal Patrik Vyskočil, pro něhož byl projekt režijní premiérou a dramaturgie Dávid Hartl. Oba patří mezi herecké stálice Divadla Nová scéna, na jehož prkna se tento muzikál 16. května 2019 vrátil. Cílem bylo přiblížit příběh současnému divákovi, a tak je velká část děje zasazená do atmosféry nočních klubů, objevuje se tu aktuální jazyk a nová produkce též upozorňuje na problém drogové závislosti. Modernější podoby se dočkala i scéna, jejíž autorem je Martin Novák, v podobě rozestavěného developerského projektu. Zaujala však zejména videoprojekcemi, které doplňovaly dění na jevišti – například stránkami z bulváru či odrazem vnitřního světa hlavních hrdinů Cyrana
a Jána, kteří se navenek snažili na sobě nedat nic znát. Důležité je též dodat, že herce na scéně doplňuje živá kapela, díky čemu zvuk získává na autentičnosti.

V hlavní roli se představil Ján Slezák, kterého diváci měli možnost vidět již v koncertním uvedení tohoto muzikálu před dvěma lety. Cyrano je chlápkem, který se, jak sám v muzikálu říká, nikdy nebrání dobré rvačce, pod maskou tvrďáka se však ukrývá citlivý muž s výjimečným textařským talentem, navíc tajně zamilovaný do své kamarádky Roxany.  Svými písněmi pro ni se však rozhodne pomoct jejímu přítelovi Jánovi, který je vydává za svoje.
Již na vzpomínaném koncertě oslnil Ján Slezák svým hlasem a teď, když se do této postavy převtělil, jen potvrdil, že je pro ni tou správnou volbou. Známá píseň „Ja nemám lásku v malíčku“ potěšila nejenom skalní fanoušky tohoto muzikálu, ale i nové diváky. Jeho Cyrano vyzařoval jakousi přirozenou autoritu, ač bylo vidět, že když přijde na Roxanu, svádí vnitřní boj a její neopětovanou láskou trpí.

Cyranův protějšek, mladého zpěváka a textaře Jána si zahrál Vladislav Plevčík. Jeho přerod z naivního, popleteného, leč bláznivě zamilovaného puberťáka v zoufalou, drogově závislou trosku přesvědčenou o tom, že láskou Roxany není on, nýbrž pouze jeho písně, je naprosto uvěřitelný od prvního momentu a v závěrečné scéně byl přesvědčivý až mrazivě. Co se týče pěveckého výkonu, z hlasu bylo poznat, že s některými pasážemi lehce bojuje, což ale mohlo být způsobeno zdravotní indispozicí.

Mirka Gális Partlová je výborná zpěvačka, což měla opět možnost předvést v roli Roxany. Její sólová píseň „Tŕňová královná“ byla jedním z vrcholů večera. Nezaostává však ani po herecké stránce – jak v roli mladé, ambiciózní dívky, toužící dostat prostor zazářit, tak se očividně cítila komfortně i jako diva, která se z ní v druhém dějství stává.

Celkově tedy možno říct, že Cyrano z predmestia je titulem, který se v nové divadelní sezoně rozhodně vyplatí vidět. Datum další reprízy muzikálu v současnosti ještě není upřesněno, vstupenky je však možné zakoupit zde .

Autor fotografií: Zdenko Hanout
Autorka článku: Romana Švecová

Cyrano z predmestia

Muzikál NE/NORMÁLNÍ zná své obsazení

Na tiskové konferenci v Divadle Na Prádle bylo odhalené obsazení muzikálu Briana Yorkeyho a Toma Kitta NE/NORMÁLNÍ (angl. Next To Normal).

Jedná se o druhou premiéru spolku art4rent, z. s., který má v Divadle Na Prádle za cíl obnovit uměleckou tradici tohoto prostoru a v únoru 2018 úspěšně uvedl českou premiéru muzikálu Jonathana Larsona  Tick, Tick… BOOM!

Muzikál NE/NORMÁLNÍ, jehož autory jsou Brian Yorkey a Tom Kitt získal Pulirzerovu cenu za drama, tři Ceny Tony a s velkým ohlasem je uváděn po celém světě.  Prekladu muzikálu se ujala Zuzana Čtveráčková, která již s Petrem Gazdíkem spolupřeložila od stejného tvůrčího týmu muzikál Freaky Friday (Děsnej pátek) i Stingův muzikál The Last Ship (Poslední loď), na němž Brian Yorkey spolupracuje, čímž je zachována překladatelská kontinuita. V režii Martina Vokouna bude mít tento muzikál českou premiéru již 29. a 30. listopadu 2019Divadle Na Prádle.

Příběh ukazuje čtyřčlennou rodinu z předměstí, která řeší podobně běžné problémy, jako každá jiná rodina. A přesto nejsou jejich životy tak úplně normální. Přísná, sexy a vždy dokonalá matka Diana totiž bojuje posledních 16 let s bipolární poruchou, což značně ovlivňuje celou domácnost. Oporou jí je upřímný a milující manžel a otec Dan, který však začíná být tímto životem unavený.
Jejich děti jsou typičtí přemoudřelí puberťáci, syn Gabe je snem každých rodičů a dcera Natalie, přes veškerou snahu stát se perfektní, zůstává ve stínu svého bratra. Děj odráží nejen život Diany a její problémy, které přenáší na rodinu, ale nabízí také otázky příměstského života, lidských ztrát, etiky v moderní psychiatrii nebo užívání léků. Součástí projektu bude i osvětová kampaň k nemoci zvané bipolární porucha., která je jedním z hlavních témat muzikálu.

„Dílo samotné si bere to nejlepší z legendárních rockových oper a vlastně tak trochu na odkaz Jonathana Larsona, takže volba Ne/Normálních coby titulu pro nás byla naprosto logická. Vyhledáváme primárně silné příběhy, které v nás rezonují. Jelikož jsem velkým příznivcem například muzikálu Tommy od The Who, kde zase psychický blok zastihne malého kluka. nacházím tam jak pár odkazů jak v postavách, tak v melodiích, sám jsem si Next To Normal překřtil na Tommyho pro 21. století,“ říká dramaturg muzikálu Ondřej Doubrava.

V hlavních rolích se představí známé tváře české muzikálové scény Daniela Šinkorová (Diana) a Zbyněk Fric (Dan). Rolí teenagerů se zhostí mladí a talentovaní Štěpán Komárek (Gabe), Kateřina Herčíková (Natalie) a Štěpán Klouček (Henry). Psychiatra Dr. Maddena si zahraje Tomáš Vaněk, který také stojí za uvedením muzikálu NE/NORMÁLNÍ v Praze.

Vstupenky na premiéru můžete zakoupit již teď na oficiální webové stránce muzikálu.

Autor fotografií: Petr Florián

Autorka článku: Romana Švecová

Premiéra videoklipů Jakuba Hübnera

Dnes vychází dva zbrusu nové videoklipy muzikálového zpěváka Jakuba Hübnera, známého z muzikálů Ples upírů či Fantom Opery. První z nich je k písni Dám ti víc než mám (Never Enough) z filmu „Největší showman“, která vyšla s textem v přebásnění Michaela Prostějovského. Jakuba v ní doprovázel Symfonický Orchestr Českého rozhlasu a v klipu se také objevila Monika Bobulová.

Druhý z videoklipů vyšel k písni Všechno co mám, která je jednou z původních skladeb Jakubova alba I. Autorem hudby je Tomáš Živor, který také spolupracoval na textu. Ve videoklipu si také zahrála Jakubova kolegyně z Fantoma Opery Monika Sommerová. O kameru, střih a režii obou videoklipů se postaral Radim Věžník.

Debutové album Jakuba Hübnera I. vyšlo v produkci Muzikál expres a v distribuci Supraphonu. Objednat si jej můžete ZDE

Autor titulní fotografie: Vítězslav Mikulčík

Autorka článku: Romana Švecová

Fantom Opery

Lucia Jagerčíková: „Baví mě předávat mým studentům obrovskou lásku kterou cítím k tomuto řemeslu.“

Sympatická, usměvavá muzikálová herečka a zpěvačka a také vyučující na pražské konzervatoři Jaroslava Ježka – to je Lucia Jagerčíková, rodačka ze Slovenska, se kterou jsme si popovídali o jejích aktuálních projektech, ale i o tom, jaké je to vzdělávat mladé talenty.

 

Kdy přišel ten počáteční impulz k tomu, že ses rozhodla, že právě herectví je to, co chceš dělat?

Asi v momentě, kdy jsem se naučila mluvit. Prý to bylo velmi brzy (a neskončilo to až do teď). Od mala jsem prý ráda napodobovala lidi a hrála různé scénky. Na základní škole jsem měla ráda literaturu. Doma jsem si často pouštěla hudbu a říkala do toho slova slavných básníků. Ale dřív než v herectví jsem se začala vzdělávat v hudbě.

 

Podle čeho si vybíráš projekty, ve kterých bys chtěla vystupovat?

Podle intuice.

 

Je nějaká konkrétní role, kterou by sis v budoucnu chtěla zahrát?

Všechny vysněné role jsem si už zahrála, anebo právě hraji. Nechci, aby to vyznělo pyšně, tak to nemyslím. Ale moje divadelní sny se mi splnily velmi brzy. Sally Bowles z Cabaretu a Anita z West Side Story, co se muzikálu týče, a tajná touha zahrát si Julii v dramatu Slečna Julie v rámci činohry. Pak už mám jen malé sníčky, a to biografii Rity Hayworth, ráda bych si zahrála přímo ji, a Báthoryčku.

 

Máš někdy v plánu udělat i koncert?

Jen takový malý s Petrem Ožanou v Salmovské literární kavárně v Praze 23. 4. 2019. Srdečně tímto zvu.

 

Chodíš do divadla i jako divák?

Ano, chodím tam moc ráda.

 

Který muzikál tě naposledy nejvíce upoutal?

Lví král v Hamburgu. To technické zázemí, co mají a dokonalé skloubení všech složek od přestavby, světel, zvuku, přes kostýmy a nádhernou práci umělců s tím vším. Nádhera!

 

Nedávno se konala derniéra muzikálu Rómeo a Júlia na Nové Scéně v Bratislavě, kde sis zahrála roli matky Montekové. Můžeme se na tebe těšit v nějakém dalším projektu na Slovensku?

Kdo ví, co přinese život. Zatím o ničem nevím.

 

Momentálně působíš na české divadelní scéně a účinkovala jsi i v muzikálu Ray Bradbury’s 2116 v anglickém jazyce. Je pro tebe těžké „přepínat jazykový kód“?

Samo o sobě to těžké není, ale pořád musím pracovat na tom, aby můj přízvuk nikoho nerušil. Je to hodně práce navíc, ale baví mě to. S angličtinou je to pro mě horší. Nemám ten jazyk spojený se zážitky, takže mi trvá mnohem déle, než to do sebe dostanu.

 

V současnosti ztvárňuješ roli Susan v muzikálu Tick, Tick…BOOM! v Divadle Na Prádle. Čím tě tento projekt upoutal?

Absolutně vším. Tvůrčím týmem, tématem, možností zahrát si více rolí v jednom díle, těžká muzika, emoce jako na horské dráze, kolegové, kapela, ze které se jeden člen  v průběhu hraní tohoto díla stal mým přítelem, se kterým momentálně plánujeme svatbu, takže toto dílo je pro mě zásadní po všech směrech. Autobiografický příběh skladatele Jonathana Larsona (můžete znát jako autora RENTu), který touží zanechat po sobě něco hlubšího a zcela jiného než doposud, je o to silnější, když víme, že něco takového se mu posléze (pár let poté, co napsal Tick, Tick BOOM!) opravdu povedlo, ale „slávy“ a úspěchu, který RENT po celém světě má, se už nedožil.

 

Jedná se o poměrně nezvyklý muzikál na pražské scéně. Čím je podle tebe výjimečný?

Je jenom o třech hercích, z čehož já a kolega Peter střídáme několik rolí a Tomáš, představitel Jona, hraje svou linku, ze které nevybočí. Je to minimalistické a jednoduché ve scéně, komorní, co se týče prostoru, a živé díky kapele, která se v jistý moment promění v herce a hraje jednu scénu s námi.

 

Už několik let působíš jako pedagog hlavního oboru muzikál na konzervatoři Jaroslava Ježka a též jako lektorka na Ambroziádě. Jaké je to vzdělávat mladé talenty?

Krásné a náročné. Je to něco, co mě neskutečně naplňuje. Baví mě otvírat ty mladé dušičky, naučit je poznávat se, přijmout se se všemi strachy, slabostmi a proměňovat je v silné stránky. Předat jim obrovskou lásku k tomuto řemeslu, kterou já cítím. Je  někdy náročné rozpoznat, kdo co potřebuje a komu co nejvíce pomůže. Každý člověk je jiný, navíc jsou ve věku, kdy se proměňují a staví si žebříček hodnot. Mění se z dětí v dospělé jedince. Je někdy těžké najít rovnováhu mezi tím, aby je to pořád bavilo a mezi mírou tlaku, který se musí vyvinout, aby ze sebe dostali to nejlepší. Tento obor (hlavní obor muzikál) vyžaduje hodně dřiny.

 

Nedávno jsi se objevila jako host na albu Jakuba Hübnera v písni Pro nás dál zní (Vivo Per Lei). Jak došlo k této spolupráci a proč jste si zvolili zrovna tuto píseň?

Oslovil mě Jakub a já si toho vážím, protože Jakuba považuji za skvělého zpěváka. Osobně jsme se poznali po představení Tick, Tick…BOOM!, kam Jakub, jako příklad kolegiality, přišel. Píseň vybral Jakub a myslím, že nemohl vybrat lépe. Je to sice starší píseň, ale vystihuje postoj nás obou k tomu, co děláme. O český text „Vivo Per Lei“ jsme poprosili Ondřeje Pilnaje, který je velmi talentovaný a nádherně to přebásnil.

S Jakubem Hübnerem ve studiu

Kde tě můžeme v současnosti vidět?

V Plzni ve West Side Story, v Divadle Na Maninách v činohře Slečna Julie, v Mostě v Odysseie, v Divadle Na Prádle v Tick, Tick…BOOM! (pražská derniéra se uskuteční 25. 2. v 19:00 pozn. red.), v Brně v Kleopatře a v Noci na Karlštejně na Hradě Hněvín.

Děkujeme za rozhovor 🙂

Autor úvodní fotografie: Marián Juskanin 

Autoři fotografií z představení: Slečna Julie – Marek Lhotský, Tick, Tick…Boom! – Kristýna Junková, West Side Story & Noc na Karlštejně a osobní fotografie – Marián Juskanin, Odysseia – Archív Městského divadla v Mostě.

Autorka článku: Romana Švecová

Lucia Jagerčíková

Tick Tick BOOM

Muzikál Tick,Tick…BOOM! se loučí s Prahou

Pro fanoušky muzikálu Tick, Tick…BOOM! máme dvě zprávy. A jak už to bývá, jednu dobrou a druhou špatnou. Tou špatnou zprávou je, že tento muzikál se již brzy rozloučí s Prahou. Tou dobrou je, že Tick, Tick…BOOM! se chystá na turné po České republice. O tom, kde
a kdy se na své cestě zastaví, vás budeme brzy informovat.

Muzikál Jonathana Larsona (autora slavného muzikálu RENT) měl premiéru 15. února 2018 v Divadle na Prádle. V hlavních rolích se představili Tomáš Vaněk, Lucia Jagerčíková a Peter Pecha. Vypráví příběh skladatele, který za týden slaví 30. narozeniny, jež považuje za zásadní milník. Pořád má však pocit, že na muzikálovou scénu nic zásadního nepřinesl, zatímco mu život uniká mezi prsty. Odmítá se ale svého snu vzdát a doufá, že se mu k jeho splnění pomůže nejnovější muzikál Superbia. Jde si tvrdě za svým a vědomě ignoruje rady své přítelkyně a nejlepšího kamaráda, kteří se mu snaží ukázat poněkud racionálnější cestu životem.

7. září 2018 se uskutečnila internetová premiéra dokumentu Milana Klímy věnovaného tomuto muzikálu. Mapuje přípravy jeho uvedení v pražském Divadle Na Prádle vrcholící únorovou premiérou a dozvíte se i jaký vliv mělo tohle dílo na samotné účinkující, jelikož oni samotní stojí na prahu třicítky, která v tomhle muzikálu představuje tak důležitý životní milník.

Poslední příležitost vidět tento muzikál v Praze bude 25.2.201919:00Divadle na Prádle. Vstupenky možno zakoupit v síti Ticket Art (odkaz na vstupenky najdete pod článkem) a Goout .

Foto: Kristýna Junková

Autorka článku: Romana Švecová

Tick Tick BOOM

Jakub Hübner vydává debutové album

Již 30.11.2018 vychází debutové album mladého, talentovaného muzikálového zpěváka Jakuba Hübnera, kterého v současnosti můžete vidět v muzikálu Fantom Opery v Goja Music Hall. Pravidelně také zásobuje své fanoušky covermi písní z popové ale i muzikálové hudební scény na svém YouTube kanálu. Kromě zpěvu se věnuje i psaní – v roce 2015 uviděl světlo světa jeho první knižní debut V tónech duhového života. Jakuba jsme si přizvali ke krátkému rozhovoru, ve kterém nám o svém debutu prozradil něco víc.

Kdy jsi začal psát své vlastní písně? Máš nějaký hudební vzor?

Převážně se považuji za interpreta, ale vzhledem k mé zálibě v psaní, se mi sem tam povede napsat i nějaký písňový text. S hudbou všeobecně jsem začal již ve svých 10 letech.

Za můj vzor jsem vždy považoval zpěvačku Anastacii a Ivetu Bartošovou. Ale mám rád všechny kvalitní umělce.

Jaká byla cesta ke vzniku tvého alba?

Dosti přímá a rychlá. Album se nám povedlo dovést do finální podoby během půl roku. Nebýt mého kamaráda a producenta Michaela Prostějovského, jistě by světlo světa nespatřilo. Minimálně ne v této době.

S Michaelem Prostějovským

Jaký je jeho koncept?

Celé album se skládá převážně z kantilénových akustických písní, ale nechybí na něm i pár modernějších a svižnějších skladeb. Uslyšíte také čtyři nahrávky v doprovodu symfonického orchestru Českého rozhlasu.

Na tvém albu se nachází několik duetů se speciálními hosty. Na základě čeho jsi si vybral konkrétně tyto písně a tyto lidi?

S duetem Žij touto chvílí (As Long As You‘re Mine) z muzikálu Wicked za mnou přišla sama Michaela Nosková, zda bych souhlasil s jeho natočením. Jsme kamarádi a kolegové, takže jsem bez váhání souhlasil. Druhý duet Pro nás dál zní (Vivo Per Lei) je též s mou kamarádkou a kolegyní Lucií Jagerčíkovou. Zde jsem s nabídkou přišel pro změnu já, jelikož mám Lucčin hlas rád.

Jakub a Lucia  Jagerčíková při nahrávání duetu

Tvé první album obsahuje i cover verze písní, které zde budou mít v českém znění premiéru (kupříkladu písně z muzikálů The Greatest Showman nebo Wicked). České překlady jsi si psal sám nebo si oslovil někoho jiného?

České překlady k písním z muzikálů The Greatest Showman a Wicked má na svědomí mistr ve svém oboru, Michael Prostějovský a autorem překladu písně Vivo Per Lei (Pro nás dál zní) je Ondřej Pilnaj.

Máš na tomto albu nějakou svou konkrétní srdcovku? Co pro tebe znamená?

Každá z písní na albu má pro mě určitý význam a ke každé mám vztah, ale nejblíž mi jsou asi písně Podzim, Pořád se snaž a Všechno, co mám.

Máš v plánu nějaký koncert v Praze?

Koncert v Praze je v plánu na duben 2019. Bude laděn spíše komorněji a představím na něm písně z mého debutu. O jeho programu se však teprve bude jednat.

CD Jakuba Hübner I. vychází v produkci Muzikál expresu a v distribuci Supraphonu. V předprodeji již teď ZDE

Oficiální YouTube kanál Jakuba Hübnera

Autorem oficiálních promo fotografií k albumu je Michal Oškrkaný

Autorka článku: Romana Švecová

Jakub Hübner